„Originalumas yra suvokimo dalykas, atsižvelgiant į tai, kas žiūri kūrinį“, - sako Dean Mitchell. „Iš tikrųjų nėra tokio dalyko kaip originalumas. Niekas tikrai nesukūrė stiliaus. Tai tiesiog pamišimas. Tai tokia komercializacijos forma, kuria siekiama padidinti vieną menininką rinkoje. Jei pažvelgsite į daugybę impresionistų, van Gogo daiktams didelę įtaką padarė japoniški medžio pjūviai. Taigi iš kur atsiranda originalumas? “
East Point dokas (akvarelė, 15 × 22)
Ko gero, didžiausia kliūtis meninio savęs atradimo kelyje atsiranda pradžioje, kai suteiki sau licenciją būti tuo, kas esi iš tikrųjų. Čia svarbiausia požiūris. Kaip pabrėžia Mitchell, dauguma mūsų nori sutikimo, nesvarbu, ar tai būtų galerijos, ar kiti menininkai. Būti savimi gali reikšti nedaryti tiksliai to, ko tikisi kiti. Mažas gamtos maišto ruožas yra neįkainojamas. "Jūs neturėtumėte leisti niekam jūsų atgrasyti", - sako jis. „Gali būti, kad pas jus ateina daug žmonių? Galerijos, kritikai, kiti jūsų menininko draugai? Sakote:„ O, man nepatinka? “Na, manau, kad tau neturėtų patikti viskas, ką darau. Man nepatinka viskas, ką darau. “
Jei norite, kad jūsų meniniai eksperimentai būtų prasmingi, turite įsisavinti pagrindus. Ankstyvoje stadijoje tai gali reikšti, kad kurį laiką praleidžiate kopijuodami kitų darbus. "Nėra nieko blogo, kad mėgdžiojate kitų darbus", - sako Mitchell. „Pikasas tai padarė. Dauguma didžiųjų menininkų to išmoko. Galite išmokti tam tikro lygio įgūdžių ir technikos. Bet tai iš esmės viskas, ko ketinate mokytis, nes nieko nenešate prie stalo. Jei kažkuo žavitės, tai puiku. Bet tam tikru momentu jūs turite atiduoti visą tą medžiagą ir jūs kažkaip iš jos išeinate “.
Bendras orumas (akrilas, 11 × 16)
