XX amžiaus pradžioje Johanno Itteno spalvų teorijos pakeitė požiūrį į menininkų ir mokslininkų požiūrį į juos supančio pasaulio spalvų spektrą. Čia apžvelgiami pagrindiniai „Itten“principai - daugelį jų vis dar naudoja menininkai.
autorė Naomi Ekperigin
Originalios „Itten“spalvos ratas. |
Šveicarijos tapytojas ir mokytojas Johanesas Ittenas buvo pagrindinis „Bauhaus“, įtakingiausios Vokietijos dailės ir dizaino mokyklos, narys. Įkurta 1919 m. Ir uždaryta 1933 m., Gresiant fašistų partijai, „Bauhaus“mokykla daugiausia dėmesio skyrė ekspresionizmo menui, dizainui ir architektūrai. 1919–1923 m. Ittenas buvo pagrindinis tapytojas įstaigoje ir dėstė reikiamą įvadinį kursą, kuriame pagrindinis dėmesys buvo skiriamas formos ir spalvų teorijai. Šioje klasėje sukurtas ir dėstomas teorijas iki šiol praktikuoja menininkai ir jos yra labai naudingos pradedantiesiems menininkams, nes jie mokosi kurti sodrias, tikroviškas ir dinamiškas spalvas.
„Itten“spalvų ratas buvo nukrypimas nuo jo metu naudojamų spalvų ratų. Daugelyje jų buvo per mažai arba per daug spalvų, todėl sudėtinga rasti ryšius tarp atspalvių, arba jie buvo per daug sudėtingi ir nelankstūs, kad būtų lengviau mokyti. „Itten“ratą sudarė dvylika spalvų: trys pagrindinės spalvos, trys antrinės ir šešios tretinės spalvos.
Kavinės terasa naktį autorius Vincentas van Gogas, 1888 m., aliejus, 32 x 26. Rijksmuseum kolekcija Krolleris-Muelleris, Otterlo. |
Naujagimis vaikas Georges de La Tour, ca. 1645, aliejus ant drobės. „Musée des Beaux-Arts“kolekcija, Renas, Prancūzija. |
Pirminės spalvos yra visų kitų atspalvių pagrindiniai elementai, jų negalima sukurti maišant kitus pigmentus. Jie yra mėlyni, geltoni ir raudoni.
Kiekviena antrinė spalva yra sukurta iš dviejų pradmenų. Jie yra oranžinės, žalios ir violetinės spalvos. Kaip ir pagrindinės spalvos, jos yra tolygiai viena nuo kitos spalvų ratu.
Tretinės spalvos susidaro maišant pirminę ir antrinę spalvas. Jie yra geltonai žali, geltonai oranžiniai, raudonai oranžiniai, raudonai violetiniai, melsvai violetiniai ir melsvai žali.
Ryškiausias menininko poveikis šių dienų spalvų teorijai buvo tam tikrų spalvų susiejimas su konkrečiomis emocijomis. Jo knyga „Spalvų menas“buvo jo mokymo konspektas Bauhauze ir buvo novatoriška nagrinėjant spalvų poveikį žiūrovui. Kaip ir kiti menininkai bei teoretikai prieš jį, Ittenas spalvas tyrinėjo ir moksliškai, ir meniškai. Tai, kas jį išskyrė iš savo amžininkų, buvo psichoanalizės panaudojimas savo teorijoms pagrįsti. Jis pažvelgė į tai, kaip spalvos paveikė žmogų, taip pat į asmenų suvokimą apie spalvą.
„Lamplight“skaitymas pateikė James McNeill Whistler, 1858 m., Ofortas ir sausas taškas atspausdinta juodu rašalu ant dramblio kaulu išklotas popierius, 6 13/16 x 4 9/16. Kolekcija „The New York Public“ Biblioteka, Niujorkas, Niujorkas. |
Kanclerės mergelė Rolin pateikė Jan van Eyck, 1435, aliejus ant medžio, 26 x 24. Kolekcija „Musée du Louvre“, Paryžius. |
Dailininkui-pedagogui buvo keturios spalvos „savybės“: atspalvis, intensyvumas, vertė ir temperatūra. Atspalvis paprastai apibūdinamas kaip pradinė spalva, viena iš dvylikos pagrindinių spalvų rato spalvų. Žinant šaknies atspalvį galima maišyti spalvą, kurią jis mato, naudodamas pagrindinę paletę. Vertė yra spalvos šviesumas arba tamsumas, palyginti su balta, juoda ir pilka. Intensyvumas yra spalvos ryškumas ar blyškumas, dažnai nulemtas baltos spalvos ar jos mišinio. Jis matuojamas atsižvelgiant į ryškiausią spalvų rato atspalvį, kuris yra arčiausiai spalvos. Dažnai žodžiai chroma ir sodrumas vartojami pakaitomis su intensyvumu. Temperatūra, Itten, buvo idėja, kad spalva būtų „šilta“arba „šalta“- tai vis dar menininkų naudojama terminologija.
Ittenas taip pat vienas iš pirmųjų sukūrė sėkmingų ryškių spalvų kontrastų kūrimo metodus. Jo septyni metodai buvo sodrumo kontrastas, šviesos ir tamsos kontrastas, pratęsimo kontrastas, papildomas kontrastas, tuo pačiu metu vykstantis kontrastas, atspalvio kontrastas ir šilto bei šalto kontrastas.
Sotumas susijęs su spalvos grynumo laipsniu. Prisotinimo kontrastas yra grynų, ryškių ir nuobodžių spalvų derinys. Tai galima pastebėti Georges de La Tour naujagimyje, nes ryškūs moteriški drabužiai, apšviesti žvakių šviesa, aiškiai paryškina niūrias fono spalvas.
Šviesos ir tamsos kontrastas sukuriamas, kai, kaip rodo pavadinimas, šviesos ir tamsios spalvos vertės yra derinamos. Akivaizdžiausi to pavyzdžiai yra pieštukų ir rašalų bei grafito brėžiniai, taip pat ofortai ir atspaudai. Tai galite pamatyti darbe Džeimso McNeilio Whistlerio „Lemplight“skaityme.
Vaizdas iš mano lango, Eragny pateikė Camille Pissarro, 1886–1888, aliejus, 25 5/8 x 31 1/2. Ashmolean muziejaus kolekcija, Oksfordas. |
Liūdesys dėl mirusio Kristaus su šventaisiais Jerome, Pauliu ir Petru pateikė Alessandro Botticelli, ca. 1495 m. tempera ant skydo, 42 x 28. Surinkite „Museo Poldi Pezzoli“, Milanas |
Pratęsimo kontrastas, dar žinomas kaip proporcijų kontrastas, grindžiamas santykiniais dviejų ar daugiau spalvų sričių plotais, tokiais kaip didelis ir mažas, arba daug, ir mažai. Pieterio Brueghelio peizaže „Ikaro griūtis“šis kontrastas veikia dideliame mėlyno vandens telkinio ir mažo dangaus pleistro derinyje.
Papildomas kontrastas egzistuoja, kai dvi viena kitą papildančios spalvos (spalvos, priešingos viena kitai spalvų ratu) yra išdėstytos viena šalia kitos. Jano van Eycko kanclerės Rolin mergelė, raudonas ir žalias motyvas (apsiaustas, pakabukas ir angelo sparnas) yra svarbiausias Itteno šio kontrasto pavyzdys.
Tuo pačiu metu atsiranda kontrastas, kai priešingos spalvos dedamos viena šalia kitos, sukuriant vibracijų ar šešėlių iliuziją. Vincento van Gogho kavinės terasoje naktį tamsiai mėlynos spalvos figūrėlės panaudojimas terasoje daro jas šešėliais, pirmiausia dėl šviesiai oranžinės-geltonos ir tamsiai mėlynos spalvos kontrasto.
Atspalvio kontrastą lengviausia nustatyti, nes jį sukuria skirtingi atspalviai. Dėl to kontrasto intensyvumas mažėja, kai atspalviai tolsta nuo pagrindinių spalvų. Labiausiai ekstremalus šio kontrasto pavyzdys yra raudona / geltona / mėlyna, ir tai galima pamatyti Alessandro Boticelli „Raudoje dėl mirusio Kristaus kartu su šventaisiais Jeronimu, Pauliu ir Petru“.
Pieter Brueghel, peizažas su Ikaro kritimu, ca. 1558, aliejus ant medžio, 29 x 44. Rink muziejų kolekciją „Royaux des Beaux-Arts“ Belgique, Briuselis. |
Šiltos ir vėsios kontrastas sukuriamas derinant spalvas, kurios laikomos „šiltomis“arba „vėsiomis“(kaip apibrėžta „Itten“). Šiltos spalvos, tokios kaip raudona, oranžinė, geltona ir rudos, sukelia šilumos ir jaukumo jausmą bei yra patrauklios žiūrovui. Dėl to atrodo, kad šios spalvos dažais pažymėti objektai juda į priekį. Šaunios spalvos, tokios kaip mėlyna, žalia ir pilka, išnyksta fone. Psichologiškai Ittenas nustatė, kad juos sieja liūdesys ir melancholija. Daugelis didžiųjų impresionistų tapytojų šį kontrastą panaudojo savo peizažuose. Camille Pissarro vaizde „Mano langas“Eragny, raudona / ruda / oranžinė namo dalis, esanti greta vėsaus dangaus, sukuria gylį ir perspektyvą žiūrovui.