Švelnesnis kraštovaizdžio tapybos stilius, atsiradęs amžių sandūroje, išpopuliarėjo James Abbott McNeill Whistler ir George Inness.
pateikė Allison Malafronte
„Moonlight Landscap“ e Edward Steichen, 1903 m., aliejus, 24 x 25, Dailės kolekcijos muziejus, Bostonas, Masačusetsas. |
Maždaug XX amžiaus pradžioje atsirado naujas požiūris į kraštovaizdžio tapybą, kurį išpopuliarino Jamesas Abbottas McNeillas Whistleris (1834–1903) ir George'as Innessas (1825–1894), kuris naudojo plonus dažų vualius, norėdamas sukurti minkštus, tonalistinius efektus, kurie paslėpdavo menininko rankos įrodymai. Būtent tas tapybos stilius yra tyrinėjamas ir eksponuojamas „Kaip kvėpavimas stiklu: švilpukas, inness ir dailus tapybos menas“, kuris bus rodomas Sterlingo ir Francine'o Clarko dailės institute, Williamstaunas, Masačusetso valstijoje, iki Spalio 19 d.
Namai Montclair mieste George Inness, 1892, aliejus, 30 x 45. Sterling ir Francine Clark dailės institutas, Williamstown, Masačusetsas. |
„Dažai neturėtų būti tepami storais dažais“, - kartą teigė Whistleris. „Tai turėtų būti tarsi kvėpavimas stiklo plokštės paviršiuje.“Whistleris ir jo amžininkai - įskaitant George'ą Innessą, Williamą Merritt Chase'ą, Johną Twachtmaną ir Edwardą Steicheną - išreiškė šį įsitikinimą kurdami paveikslus, užpildytus švelnia ranka, kuri kalbėjo iš lengviausių gamtos akimirkų. Užtemdydami įrodymus apie savo teptukus ir leisdami savo darbuose sutelkti dėmesį į atmosferos efektus, šie menininkai pašalino save iš žiūrėjimo patirties ir metė iššūkį pačiam meno kūrimo procesui.
Vasara, Montclair George Inness, 1891 m., aliejus, 30 x 45. Kolekcija ponas ir ponia Frankas Martucci. |
Dažai, kuriais turėtų būti dengiami dažai, nebuvo vienintelė tema, apie kurią Whistler turėjo tvirtą nuomonę. Menininkas lygiai taip pat kalbėjo apie dalyką, ypač tai, kad menas turėtų būti kuriamas vardan meno, o ne perteikti kilnias nuotaikas. „Menas turėtų būti nepriklausomas nuo bet kokio klaipėdiečio - turėtų būti savarankiškas ir kreiptis į meninį akių ar ausies pojūtį, neaplenkdamas to visiškai jam svetimomis emocijomis, kaip atsidavimas, gailestis, meilė, patriotizmas ir panašiai“, - sakė jis.. „Visa tai neturi jokio rūpesčio, todėl reikalauju savo kūrinius vadinti„ aranžuotėmis “ir„ harmonijomis “.
Nokkturnas mėlynos ir sidabrinės spalvos James Abbott McNeill Whistler, 1878, aliejus, 17 x 24. Kolekcija „Yale“Britų meno centras, Naujasis Havenas, Konektikutas. |
George'as Inness, kitas šioje parodoje rodomas menininkas, nebūtinai sutiko su šiuo požiūriu. Jo menas buvo neapolietiškai dvasinio pobūdžio ir per savo peizažus stengėsi peržengti reprezentaciją ir nurodyti didesnes tiesas. Tačiau jo stilius buvo lygus Whistlerio švelniam, niūriam atmosferai ir paslėptiems teptuko potėpiams. Vienas iš „Inness“vaizdų, rodomų šioje parodoje, „Summer, Montclair“, parodo, kaip menininkas panaudojo skaidrios spalvos sluoksnius, kad sukurtų šį miglotą, nuotaikingą efektą ir priverstų žiūrovus susimąstyti bei susimąstyti.