Neseniai vykusio seminaro metu Pietų Karolinos žemutinėse valstijose William Jameson dėstė plenero aliejaus tapybą, tačiau jis žinojo, kad taip pat svarbu pasiūlyti paskatinimą ir nurodymus studentams, kol jie mėgaujasi patirtimi.
autorius M. Stephen Doherty
Williamas Jamesonas pradeda demonstraciją per savo paskutinį seminarą Seabrooko saloje, Pietų Karolina. |
Seminarų formatas ir stilius gali labai skirtis, atsižvelgiant į vietą, orą, laiko kiekį, grupės dydį ir dalyvių bei instruktorių asmenybes. Kai kurie užsiėmimai yra ilgi, intensyvūs užsiėmimai, kurių metu nieko negali išgirsti, išskyrus instruktorius, kritikuojantis griežtą studentų darbo kritiką; kiti - tai socialiniai susibūrimai, kurių metu daug juoko, pokalbio, valgymo ir labai mažai tapybos. Keletas suburia senų draugų, kurie tiesiog nori pasidalyti tapybos patirtimi be instrukcijų, o kai kurie - kursus, kuriuose siūloma gera pusiausvyra tarp draugiškų mainų ir tvirto išsilavinimo. Šiaurės Karolinos menininkas Williamas Jamesonas mano, kad jautri švietimo ir padrąsinimo pusiausvyra, ir stengiasi, kad jo dirbtuvės būtų smagios mokymosi patirtis visiems dalyviams.
„Aš girdėjau daugybę studentų komentarų apie gerus ir blogus dalykus, kurie jiems nutiko kituose seminaruose, ir aš stengiuosi panaudoti šią informaciją savo klasėms tobulinti“, - po neseniai vykusio seminaro sakė Jamesonas. „Galų gale, mano tikslas yra padėti studentams, o ne juos atkalbėti. Svarbiausia jų patirtis, o ne mano “.
Jamesonas pateikė tokią gerai subalansuotą programą per pastarąjį trijų dienų seminarą, kurį jis vedė Pietų Karolinos žemumoje Seabrooko saloje ir Wadmalaw saloje - dviejose gražiausiose, žavingiausiose ir istoriškiausiose vietose, kuriose menininkai yra įkvėpti tapyti. Po pažinties vakarėlio ir bendros diskusijos per pirmąjį vakarą grupė buvo kartu, Jamesonas kitas tris dienas skyrė greito rašalo ir akvarelės eskizų darymo metodų, taip pat mažų aliejaus tyrimų metodų demonstravimui ir studentams individualių instrukcijų teikimui. kokią terpę jie pasirinko. Jis taip pat stengėsi suburti studentus, kurie turėjo mažai ankstesnės patirties, kad galėtų pasiūlyti jiems pagrindų. Kiekvieną Jamesono seminaro dieną buvo įtrauktos šešios pamokų valandos, galimybė studentams piešti ir gauti individualias rekomendacijas, vakare - grupės kritika.
„Pirmąją pilną klasės dieną aptariau seminaro tikslus, nurodiau, kur dažysimės, nustatėme alternatyvias vietas, jei negalėtume būti lauke, ir paprašiau žmonių pranešti, ar jie turi kokių nors ypatingų pomėgių. ar rūpesčių “, - prisiminė Jamesonas. „Kai atvykome į pirmąją tapybos vietą ir pasistatėme molbertus, pasirinkau vaizdą, kurį nutapysime. Prieš kiekvieną tapybos sesiją buvo atliktas išsamus demonstravimas, skiriant daug laiko dalyvių klausimams. Klasės dydis svyravo nuo aštuonių iki 15, nes kai kurie žmonės galėjo prie mūsų prisijungti tik vienai dienai, tačiau ji vis dar buvo pakankamai maža, kad galėtume nuvykti į tapybos vietas ir susirinkti į demonstracijas bei kritiką.
12 dalykų, kuriuos reikia prisiminti lauke Kraštovaizdžio tapyba
|
„Aš esu didelis šalininkas, kuriantis eskizus, kad galėčiau planuoti paveikslus ar dokumentuoti trumpalaikius dalykus, todėl per pirmąjį klasės rytą mokiniams parodžiau, kaip naudoju ritinėlio rašiklį (turintį nuolatinį arba vandenyje tirpstantį rašalą) ir akvarelę. greitai įrašyti stebėjimus “, - teigė Jamesas. „Mano studijoje yra apie 40 eskizų, kuriuose užfiksuotos mano kelionės ir netoliese esančios vietos, ir kartais naudojuosi šia medžiaga kurdama didelius studijos paveikslus.“
Siūlydamas tapybos demonstracijas, Jamesonas greitai dirbo prie 9 "-x-12" plokščių, kad užfiksuotų įspūdį apie tai, ką pamatė. „Aš stengiuosi, kad viskas būtų paprasta, naudojuosi ribota paletė, dirbu su dideliais teptukais ir niekada jokiam paveikslui nepraleidžiu daugiau nei 45 minučių“, - aiškino jis. „Esmė turi būti spontaniška ir gaivi, ir tai gali būti sėkminga per pirmąsias 10 minučių. Tuomet tą drobę atidedu į šalį ir pradedu nuo kitos. Aš raginu studentus daryti tą patį “.