Kai maždaug prieš keliolika metų pirmą kartą persikėliau į Niujorką, tėvo veidą aš labai ištraukiau iš atminties. Paprastai tai nebuvo geras vaizdavimas, tačiau kartais tai padoraus gražaus vyro piešinys, kuris man primena patarimą, kurį kažkada man davė draugas Danas Gheno, kaip piešti ar piešti tavo šeimą. „Tiesiog pasakyk, kad tai kino žvaigždės piešinys“, - juokėsi jis. Tada, pastebėję nedidelį panašumą, jie jaučiasi kažkaip suglebę.
Tėvo piešiniais aš nesinaudojau pirmiausia siekdamas patobulinti savo piešimo įgūdžius, nors tai tikrai buvo antra priežastis. Man trūko tėčio. Apie šiuos atminties piešinius galvojau kitą dieną, kai sutikau Joe'o Skrapitso straipsnį ankstyvame „Drawing“žurnalo numeryje. Skrapitsas daug kalba apie Horace'ą Lecoqą de Boisbaudraną, piešimo instruktorių, kuris 1847 m. Išleido knygą pavadinimu „Atminties mokymas mene“. Viename iš „Lecoq“pratimų buvo įsivaizduojamas piešiamas paveikslas su įsimenama scena, piešinio atsekimas pirštu, ore, užmerktomis akimis.
„Vykdant tokius piešinius ir paveikslus galvose, mūsų idėjoms ir jausmams netrukdo materialiniai sunkumai ir jie gali laisvai žaisti, kad atitiktų natūralų polinkį“, - rašė Lecoqas. „Nereikia vergiškai saistyti tikslaus daiktų išvaizdos, kurią jie gali maloniai modifikuoti pasirinkdami, abstrakcionuodami, pridėdami prie jų ar atimdami iš jų, pabrėždami ar pagražindami, trumpai tariant, skiepydami, kaip tai buvo., tikrasis idealas.… Ar tai nėra iš tikrųjų asimiliacijos aktas, kai menininkas, padaręs gamtą savo, sugeba taip pasakyti, įpūsti ją savo asmeninėmis nuotaikomis? “
Panašu, kad piešimas iš atminties yra įgūdis, peržengiantis paprastų perteikimo ar piešimo pagrindų mokymąsi. Tai moko visą žmogų mąstyti vizualiai ir priešintis savo meninei vizijai.
Dar vienas šio straipsnio skyrius patraukė mano dėmesį - Skrapitso sulaikantis tvirtinimas, kad net tas žmogus, kuris atkakliai piešia iš gyvenimo, iš tikrųjų piešia iš atminties. Jis citavo Kimoną Nicolaïdesą iš savo knygos „Natūralus būdas piešti“: „Išskyrus [aklojo] kontūro tyrimą, nėra piešinio, kuris nėra atminties brėžinys, nes nesvarbu, koks mažas intervalas yra nuo tada, kai žiūrite modelio, kol nepažiūrėsite į savo piešinį ar tapybą, įsimenate ką tik matę “.
|
| Šokėjai bare „Edre Degas“, ca. 1900 m., Aliejus ant drobės, 51 1/4 x 38 1/4.
„Phillips“kolekcija, Vašingtonas, DC iš „Skrapits“: Nors Degas visą savo karjerą naudojo modelius, šio regėjimo metu jo regėjimas buvo pakankamai silpnas padaryti jį, greičiausiai, iš atminties. Šiek tiek nepatogus figūrų išdėstymas vienas kito atžvilgiu taip pat reiškia, kad darbas buvo atliktas iš atminties. |
