Shane'as Vilkas rodomas 2012 m. Lapkričio mėn. Žurnalo „The Artist“numeryje. Čia jis dalijasi nemokamu straipsniu, kaip aliejuje sukurti 3 valandų alla prima eskizą. Paruošimo laikas yra maždaug 30 minučių; bendras modelio laikas yra 3 valandos.
„Alla Prima“eskizas aliejuje
pateikė Shane Wolf
Prieš pradėdamas, renkuosi savo šepetėlius. Tokio dydžio „alla prima“eskizui (drobės dydis maždaug 20 × 15) tai teptukus, kuriuos greičiausiai naudoju. Pastebėsite daugiausia butus. Vyrų figūrai aš dažniausiai naudojuosi butais; Man patinka planiniai, skulptūriniai potėpiai, kuriuos jie teikia. Moteriškoms figūroms naudoju butų ir filbertų derinį (filbulai suteikia švelnesnius, apvalesnius potėpius). Du raudonai valomi šepetėliai yra pigi, minkšta sintetika, kurią labai mėgstu paveikslo piešimo etape. Du kraštiniame kairiajame kampe yra mano „trintuko“šepetėliai: labai standūs šerių šepetėliai, kuriuos galiu naudoti su trupučiu mineralinio spirito, kad prireikus pašalinčiau bet kokias klaidas. Ventiliatoriaus šepetys yra tik tuo atveju, jei man prireiks bet kokių smūgių, kad būtų pašalintos visos erzinančios dažų juostos. Likusios yra skirtos paprastam tapybai.
Man svarbu naudoti skirtingų dydžių teptukus, nes tai padeda paveiksle sukurti įvairių dažų tekstūrą.
Pirmas žingsnis: drobės paruošimas
Dažymo dienos pabaigoje aš naudoju savo pigmentus laužui, kad paruoščiau drobės su eskizu, užuot juos subraižęs į šiukšles. Savo „alla prima“eskizams aš dažnai linkęs naudoti vidutinio tono lauko spalvą, o atspalvis gali būti bet kurioje vietoje iš vėsios, šiltos ar neutralios spalvos. Kiekviena lauko spalva skirtingai paveiks tikruosius pigmento mišinius. Šiam demonstravimui nusprendžiau naudoti vidutinio tono vėsų pilkos spalvos lauką, į kurį truputį patryniau raudoną ir truputį subraižiau šuką, kad pridėčiau šiek tiek tekstūros. Kartais aš išmušiu iš šių drobių preparatų nemažą sumą, kad jau būčiau šiek tiek džiaugsmingo.
Kai pradedu savo eskizą, drobės paruošimas yra visiškai sausas. Aš dažniausiai klijuoju šiek tiek drobės ant plokštės ir dažau, kaip tai padariau aš.
Antras žingsnis: Paletės spalvų pasirinkimas figūrai
Prieš modeliui einant į studiją, tapytojas jau turi nuveikti daug darbų, tai yra nustatyti savo paletę. Mano pigmentai čia, iš dešinės į kairę: „Bloxx“dribsnių balta spalva, W&N geltona ochra šviesiai, W&N žaliavinė mediena, „Old Holland“deginimas umber, „Old Holland“raudonasis numeris, W&N dramblio kaulas juodas, W&N kadmio raudonas.
Iš jų aš visada įmaišau tikėtinų mėsos tonų vertės eilutę. Turėdamas šiek tiek patirties, žmogus sužino, kokie yra geri baziniai kūno tonai, ir štai ką aš čia dedu. Labai svarbu, kad lengvesnės vertės mišinys būtų šiek tiek aukštesnės chromosos nei kitas tamsesnis mišinys (nes būtent taip forma veikia gamtoje: „lengvesnė, šviesesnė; tamsesnė, pilkesnė“) yra senas akademinis posakis, paaiškinantis, kur objektas yra šviesoje, tai yra ryškesnis; kadangi nuo šviesos virsta pustoniu, ji tampa tamsesnė ir pilkesnė. Tai sudėtingesnė, bet tai yra pagrindinis principas.).
Šiek tiek yra raktinis žodis, kurį praktikoje reikia ilgai užvaldyti. Kaip žino visi, kurie vietoje „normalių“veido dažų, lavonų, gelta ar saulės nudegintų žmonių, mėsos tonai yra labai jautrūs! (FYI: „chroma“skirtumai šio subtilaus greičiausiai nebus matomi spausdinant.)
Lengviausias ir ryškiausias mišinys yra iš baltos spalvos dribsnių, kaskadinės raudonos ir geltonos ochros blyškumo. Antrasis mišinys yra tas pats, pridedant šiek tiek raudonojo umber. Trečiasis yra baltas žvynelis, tamsiai raudonas, geltonai ochra blyški ir nudegusi mediena. Ketvirtasis yra tas pats, bet su daugiau sudegusių skaičių ir mažiau kitų. Tamsiausias mano paletės mišinys bus naudojamas skalbimo piešiniui ir šešėliui šveisti: apdegęs skaičius su šiek tiek balto lietaus, kad šiek tiek sumažintų šilumą.
Iš šių mišinių aš pritaikysiu spalvas pagal poreikį pagal modelį ir paveikslą. Jei man reikės šiek tiek daugiau raudonos spalvos, pridėsiu. Grayer, jokios problemos. Žiebtuvėlis, eik į jį. Paruošusi šiuos mišinius, patikinu, kad turėsiu pakankamai dažų ant savo paletės, kad galėčiau iš tikrųjų tapyti, o ne per daug laiko praleisiu ieškodama spalvų.
Trečias žingsnis: „Sprint“; „Alla Prima“eskizo pirmosios penkios sekundės
Naudodamas vieną iš savo piešimo šepetėlių, aš prisotinu plaukus vidutine (keliais lašais sėmenų aliejaus ir daugybe bekvapio mineralinio spirito į savo vidutinį puodelį; jis turėtų būti labai skystas) ir įpilu nedidelį kiekį savo šešėlių mišinio. Jis turėtų būti akvarelės konsistencijos, kad lengvai ir labai lengvai tekėtų.
Pirmos 5 sekundės yra smūgių pliūpsnis, parodantis mano pirmuosius įspūdžius ir pozos gestą: pagrindines judesio linijas, dydį ir išdėstymą ant drobės. Man nesvetima mintis! Tai tarsi pirmieji penki žingsniai iš pradinių sprinto blokų: tu tiesiog eik!
Ketvirtas žingsnis: paveikslo įdėjimas į paveikslą
Aš pradedu žiūrėti į modelio šviesų šešėlį. Vis dar naudodamas tuos pačius skystus dažus, pradedu šveisti pagrindines struktūras, kad įsitikinčiau, jog piešinys eina teisinga linkme (ty: šonkaulio narvelis, kaukolė, dubens, linea alba). Pastebėsite, kad, palyginti su mano pradiniais gestų potėpiais, nusprendžiau šiek tiek nuleisti figūrą ant drobės. Tai yra svarbus sprendimas nuo pat pradžių: apsisprendimas, kur dėti savo figūrą. Pripažinę, kad visada galime apkarpyti vėliau, jei to reikia, tačiau sugebėjimas kontroliuoti figūrų išdėstymą yra pradinė kompozicijos dalis, net jei tai tik eskizas.
Penktas žingsnis: pirmosios 23 eskizo minutės
Savo modeliams naudoju 23 minučių 7 minučių poilsio ciklą. Pirmojo posėdžio pabaigoje siekiu, kad būtų parengtas tvirtas brėžinys. Čia galite pamatyti, aš sustiprinau šešėlius, atidžiau atkreipdamas dėmesį į piešinį. Aš naudoju tą patį šešėlių mišinį, bet mažiau praskiestą, kad suteikčiau tamsesnę vertę. Aš mėgstu, kad mano šešėliai būtų šiek tiek skaidrūs, kad lauko spalva galėtų ryškėti ir šiek tiek juos sušvelninti. Daugelis čia nudažytų šešėlių greičiausiai bus nepaliesti, darant prielaidą, kad jie tikslūs (o tai, be abejo, yra tikslas!).
Aš negaliu pakankamai pabrėžti tvirto brėžinio svarbos ankstyvoje vietoje. Nors turiu omenyje tam tikrus laiko tikslus, tęsiu paveikslą tol, kol piešinys nebus tvirtas. Jei tai užtruks dar kartą, tada būk. Nestabilus piešinio teiginys nepagerės, jei bus daugiau spalvų ir informacijos. Priešingai, jis bus vis baisesnis, kuo toliau bus plėtojamas. Negalima taip pritvirtinti prie vienos paveikslėlio dalies, kad negalėtumėte jo iškart nuvalyti, jei pamatysite, kad jis neteisingas.
Šeštas žingsnis: Žibintų pradžia
Alla prima figūros kūrinius aš kuriu nuo tamsaus vertės grandinės galo į viršų. Tai reiškia, kad aš dabar naudoju naują šepetėlį su savo antruoju tamsiausiu pigmento mišiniu, be jokios terpės. Ši spalva žymi visus pusės figūros tonus, tai reiškia, kad ji veikia kaip mūsų barjeras tarp šešėlių ir kito šviesų raundo. Taigi, logiškai tariant, kiekvienas mano paveiksle esantis šešėlio kraštas, liečiantis šviesią formą, turi turėti šios spalvos smūgį (ty: šonkaulio narvas, latakas, deltinis žiedas, trišakis kaušas, pilvas, šlaunis …), neatsižvelgiant į tai, kiek ar kiek mažai išeina iš modelio. Aš čia galvoju planingai: matau modelį ne tik apvaliomis formomis, bet ir plokščiu šepetėliu, kuris suteikia man drobės.
Dažus naudoju gana storus: vėlgi, jokio terpės. Aš pradedu savo smūgį lengva forma ir tempiu į šešėlį. Tai yra svarbus principas mano eskizuose: visada vilkite šviesesnę vertę į tamsesnę. Tokiu būdu gausite daug švaresnius perėjimus tarp verčių, palyginti su atvirkštine (tamsesnį vilkite į šviesesnį). Kontroliuoti, kaip vyksta perėjimas, yra apie šepetėlio miklumą: kartais tai lėtas, jautrus glamonėjimasis; kartais staccato brūkštelėjimas; retkarčiais paspaudus pirštą; kartais slenka statmenai į gretimą vertę; kartais vos persidengiančius smūgius. Tai puikus dalykas, kad nuo pat pradžių galima gauti tobulą perėjimą, tačiau kartais tai reikia šiek tiek padaryti.
Žodis protingam: kuo daugiau „žaidi“su bet kokiais savo teptuko potėpiais, tuo purvinesni jie tampa. „Alla prima“tapyba gali būti tokia nuostabi, kokia yra jos grynumas, jos „neprisirišimas“prie dažų. Atrodo, kad tapytojas liepė kiekvienam potėpiui ir puikiai jį išdėstė (nors tikrovė galėjo būti tikros imtynių varžybos!). Jei kuri nors sritis pradeda prarasti savo vientisumą, nusukite ją ir perdarykite. Tai psichologinė kova, tačiau ją nugramzdinti ir perdaryti bus daug geriau (ir efektyviau) paveikslui.
Septintas žingsnis: žibintų pratęsimas
Įdėjus visus savo tamsius pusės tonus, aš tęsiu tą patį darbą ir už kitą lengviausią vertę: naują šepetėlį, be vidutinių, tirštų dažų. Po kiekvieno smūgio aš nuvalau šepetėlį, kad jis liktų švarus. Jei nenušluosčiau jo, pamažu įgausiu vis tamsesnės, pilkesnės spalvos (nuo tempimų į vienas kitą) ir taip sutepsiu savo spalvą. Dažant kūno tonus, spalvos vientisumas yra nepaprastai svarbus.
Laikantis tos pačios logikos, kaip ir ankstesniame žingsnyje, kiekvienas ankstesnės spalvos kraštas, liečiantis šviesią formą, turi atitikti šią naują spalvą. Tokiu būdu mes „atsiremiame“į šviesiausias paveikslo šviesas, visada įsitikindami, kad mūsų perėjimai nėra per dideli.
Aštuntas žingsnis: Vėl tęskite žibintus
Dar kartą: naujas šepetys, be vidutinių, tirštų dažų. Ta pati logika kaip ir anksčiau: kuriant tikslius perėjimus nuo ankstesnės vertės prie naujos.
Pastebėsite, kad šiek tiek pataisiau rankos ilgį ir gestą. Aš visada atidžiai tikrinu savo piešinio struktūrą ir darau pakeitimus, kai tik juos matau. Tam pataisymui panaudojau vieną iš savo „trintuko“šepetėlių, ant kurio buvo šiek tiek terpės, kai nuplėšiau alkūnę ir išorinį tricepso kraštą.
Devynis žingsnis: Pirmasis žibintų leidimas baigtas
Dar kartą naujas šepetys: jokių vidutinių, tirštų dažų. Ta pati logika kaip ir anksčiau: kuriant tikslius perėjimus nuo ankstesnės vertės prie naujos. Šio etapo pabaigoje praėjo maždaug dvi valandos modelio laiko.
Pagaliau aš tai padariau per savo vertės grandinę ir galiu atlikti keletą svarbių įvertinimų. Įvertinsiu bet kurią savo spalvą, kol nebūsiu visiškai užpildęs savo figūros. Originalios vėsios pilkos spalvos spalvos įtaka yra per didelė, kad būtų galima tiksliai įvertinti spalvą, kol objektas nebus baigtas pagrindiniu būdu.
Šiuo metu turėčiau paminėti keletą labai svarbių principų: iki šio etapo pabaigos mano tikslai yra 1) tvirta struktūra ir gestas (piešiant), 2) tik BIG formos ir 3) tik BENDRAS veido rinkinys.
Manau, kad pakankamai paminėjau 1 punktą. Dėl 2 punkto: man rūpi tik didžiausi Mickaelio figūros plokštumai, tai reiškia, kad labai supaprastinu. Pastebėsite, kad nėra atskirų šonkaulių, priekinių raumenų, priekinių žandikaulių, odos raukšlių, spenelių ir kt. Turiu įsitikinti, kad formų orumas veikia, sukasi, yra tvirtos erdvėje. Išsami informacija man to nepadarys. Priešingai, jiems kliūva.
Kalbant apie 3 punktą: ta pati supaprastinimo dvasia, kaip ir 2 punktas, man rūpi tik pagrindinė Mickaelio spalva. Subtilūs raukšlių, žalumynų ir pilkos spalvos hitai yra detalės, kurios padės pagyvinti figūrą, tačiau tik tada, kai bus nustatyta vientisa veido oda.
Mano vertinimas tada: kol kas spalvos atrodo gana neblogai. Jie nėra baigti, bet tai yra tvirta bazė. Formos veikia; piešinys geras. Jei turėsiu laiko, norėčiau įsikišti jam į galvą, nes tai suteiktų malonios spalvos įspūdį ir gražiai baigtų studijas.
Dešimtas žingsnis: Žibintų nutapymas
Ši poza išties parodo modelio krūtinės anatomiją, kuriai prireiks rimtų žinių ir dėmesio, kad būtų galima tiksliai išdėstyti detales.
Pirmiausia pateikiu pirmąjį akcentą: keletą dėmelių ant krūtinės ir krūtinės arkos pilvo intarpų. Toliau ateina spenelių įdėjimas. Pastaba apie spenelius: jie yra gana minkšti ir pasklidę kraštuose, dažnai lengvesni, nei galvoja vienas. Toliau pradedu dėti serratus priekinius raumenis ir keletą šonkaulio detalių. Kadangi mano didžioji forma veikė gerai, turiu suvokti, kad bet kokia detalė, kuri modelyje atrodo šviesesnė ar tamsesnė, yra tik nedidelis mano paveikslo nukrypimas. Štai kur atsiduria daugybė dailininkų: perdėtai detaliai. Informacija negali pakeisti didelės formos.
Štai kas yra all prima: tapymas šlapias į šlapias. Aš visada stengiuosi, kad mano šepetėliai būtų švarūs kiekvieną kartą, kai aš imuosi potėpio (nušluostydamas juos po to). Šviestuvuose kiekvieną kartą, kai pateikiu potėpį, nuvalau šepetėlį, perkraunu ir vėl įdedu. Procesas gali atrodyti lėtas ir metodiškas, tačiau tiksliai atlikus vaizdą, jis tiesiog pasirodo gyvenime. Tai gana kontrastas pačiai paveikslo pragaiščiai, kai tai šiek tiek maniakiškas sprintas.
Vienuoliktas žingsnis: Pabaigos etapai
Paskutiniame posėdyje atsitraukiu ir klausiu savęs, kokie yra prioritetai, norint baigti paveikslą. Galva neabejotinai yra viena, taip pat sušvelninamos kai kurios pilvo plokštumos ir sustiprinami šešėliai keliose pagrindinėse vietose. Bendra galvos spalva yra šiek tiek tamsesnė ir lieknesnė nei liemens, todėl paveikslą malonu liesti. Čia taip pat galutinai supažindinsiu su keliais prieskoniais ir žalumynais, kuriuos visada taip įdomu pridėti. Šioje pozoje žalumynai (sumaišyti iš neapdoroto umber ir baltojo) yra išilgai žandikaulio, kaklo ir latissimus dorsi; smeigtukai (tik šiek tiek raudonesni, kad ir kokios spalvos vietos jau yra) yra galvoje ir alkūnėje. Taip pat dažnai naudoju stiprią chromą, tamsią kūno skylių spalvą (nudegusią odą, raudoną kadrą ir šiek tiek baltą): ausį ir bambą. Tai neleidžia figūrai atrodyti taip, lyg ji turi tamsias tuštumo ertmes, o ne seklias angas.
Iš arti
Čia galite geriau pamatyti kai kuriuos dalykus, kuriuos aš pateikiau demonstracijos metu: skaidrūs šešėliai, aukšta chromo bambos ir ausies anga, minkšti speneliai, nedidelis vertės ir spalvų poslinkis detalėms, o pačios pirmosios gesto linijos nuo pat pradžių vis dar matomos..
Tapybos paletė, prieš ir po
Pažvelgus į tapytojo paletę prieš ir po to, daug galima išmokti. Dažnai švari paletė atspindi švarų paveikslą (bet ne visada!). Čia matome, kaip man reikėjo modifikuoti savo originalius mišinius paveikslo pabaigoje, kad prireikus gautumėte raudonos spalvos palietimus (pavyzdžiui, dažydami galvą). Daugelyje paveikslų mišiniai buvo palyginti nepakitę. Matome, kad nė kiek nepalietiau dramblio kaulo. Šiek tiek šviesesnės pilkai žalios spalvos paletės apatiniame kairiajame kampe buvo iš neapdoroto umber, o balta buvo pridėta prie mano šešėlio spalvos, kad paveiksle atsirastų žalios spalvos hitai.
Apsilankykite Shane Wolf tinklalapyje www.shane-wolf.com. Perskaitykite vaidybinį straipsnį apie Vilko kūrybą ir techniką „The Artist's Magazine“(2012 m. Lapkritis). Užsisakykite šiandien, kad niekada nepraleistumėte tapybos patarimų, piešimo pamokų ir dar daugiau.
Norite daugiau informacijos apie tapybą „alla prima“? Užsisakykite savo skaitmeninį „The Artist's Magazine“(2008 m. Rugsėjo mėn.) Atsisiuntimą, skirtą „Tam tikras šviesos skleidžiamas švytėjimas: Kai Peteris Fiore'as dažo aliejuje apatinius primusus, peizažai tampa nepakenčiami“.
DAUGIAU IŠTEKLIŲ MENININKAMS
• Jei norite, žiūrėkite meno dirbtuves „ArtistsNetwork. TV“
• Gaukite neribotą prieigą prie daugiau nei 100 dailės instrukcijų el. Knygų
• Internetiniai seminarai dailininkams