Šios dienos kviestinė menininkė yra Elizabeth Mowry, naujos knygos „Peizažo tapyba pastelėje: tapybos būdai ir patarimai iš viso gyvenimo“autorė.
„Mano šios knygos tikslas yra parodyti, kaip gamtos įspūdžius paverčiu asmeninėmis išraiškomis“, - sako Elžbieta. „Žinokite užtikrintai, kad galite padaryti tą patį. Žinoma, kiekvienas iš mūsų mato skirtingai. Asmeniškai aš piešiu gamtą, nes tai yra tai, ką aš geriausiai žinau. Nors gamta teikia formą ir judesį, šviesą ir šešėlį, garsą ir kvapą, tai, ką mes su jais sukuriame, priklauso nuo to, kas slypi mūsų viduje. Mūsų jausmai gyvenimui - prisiminimai, ilgesys, baimės ir džiaugsmai - daro įtaką tam, kaip suvokiame visa, kas mus supa. Mano tikslas yra parodyti jums, kaip išversti ir redaguoti tai, ką matote, į tai, ką jūs piešiate, tokiu būdu sujungdami emocinę reakciją į gamtos pokyčius su nuolat augančiu pastelinių įgūdžių meistriškumu. “
Įžanga į pastelinius piešinius ir tapybą, kurią sukūrė Elizabeth Mowry
Jei dar nesinaudojote pastele, tikiuosi, kad jūsų negąsdins terminas „technika“. Raminantis apibrėžimas, pasak Websterio, mums sako, kad technika yra tiesiog „specialus menininko atlikimo būdas, naudojamas tam tikram rezultatui gauti“. Mano knyga „Landscape Painting in Pastel“rodo metodus, kurie man tinka, ir aš būsiu teisus. kartu su jumis skolinti padrąsinimą. Jūs pastebėsite, kad faktiškai tapybos procesas - mokymasis, gaunamas pritaikant tai, ką atradai, yra viskas, kas reikalinga technikai įvaldyti. Galite stebėti, kaip kažkas tai daro, galite perskaityti apie tai, kad padidintumėte supratimą, tačiau visada geriau išmoksite tai darydami - net iš pradžių prastai.
Prieš eidami į klasę ar net bandydami piešti, praleiskite šiek tiek laiko susidraugauti su savo pastelėmis. Ištirkite ir tvarkykite savo naujosios laikmenos įrankius ir pabandykite juos naudoti ant kelių skirtingų paviršių. Pajuskite, kaip laikyti pasteles. Taikomo slėgio skirtumai lemia susidariusių žymių atsiradimą ant jūsų paviršiaus. Atlikite lengvą prisilietimą ir nebijokite padalinti pastelės į gabalus, kad gautumėte norimas potėpių formas.
Jums nereikia formulės viskam, ką išbandote pastelėje. Žinoma, yra daugybė formulių, tačiau ankstyva priklausomybė nuo nustatytų metodų užgniaužia jūsų kūrybingumą. Norėdami pradėti, aš siūlau jums pateikti savo idėją ant tapybos paviršiaus bet kokiu būdu, naudodamas bet kokias medžiagas, kurias turite. Tobulėjant, stenkitės, kad jūsų idėja būtų švaresnė (mažiau susikaupusi), tiesesnė (mažiau rūpesčių) ir greitesnė (iš anksto nuspręskite, kas jums sekasi). Šis požiūris padės jūsų darbui tapti išraiškingesniam, nes jums patogiau pastelėmis. Jūsų darbas pamažu parodys kibirkštį, būdingą pasteliniams paveikslams, kurie neperdirbti.
Pastelės gali būti naudojamos piešimui. Galutinis rezultatas yra eskizas, kuriame labai mažai sluoksnių ir minimalus fonas, kitaip tariant, vinjetė. Pastelinis eskizas neuždengia viso paviršiaus ir nėra popieriaus kraštų. Menininkui nereikia priimti sprendimo dėl to, ar pirmiausia išdėstyti foną, ar vėliau jį išdėstyti aplink dominančią vietą.
Eskizuodami pamažu pripratote prie savo pastelių. Jums reikės geros kokybės popieriaus ir kelių maišymo kelmų ar kankinimų. Kadangi ši knyga pirmiausia yra apie tapybą, ypač peizažo tapybą, aš per daug neskatinu pirštais maišyti spalvų, nes kiti maišymo būdai paprastai suteikia geresnių peizažų rezultatų. Tačiau piešiant pastelėmis gali tekti naudoti pirštus kaip papildomą įrankį norint gauti keletą sušvelnintų efektų.
Daugelis pastelių savo darbe naudoja piešimo ir tapybos būdus. Kai pastelė naudojama kaip dažymo terpė, sluoksniai sluoksniuojami ant abrazyvinio paviršiaus ir ji visiškai padengia tapybos pagrindą. Uždėkite spalvų sluoksnį ant dažymo paviršiaus ir padenkite jį kitos spalvos sluoksniu, kad kai kurios iš pirmųjų spalvų galėtų pasirodyti. Pažiūrėkite, kaip sluoksniavimas gali sukelti jūsų spalvų vibracijas. Pridėkite daugiau spalvų sluoksnių. Stebėkite, kaip atrodo kiekvienas skirtingas paviršius, kai užpildėte dantį (popieriaus paviršiaus šiurkštumas). Kas nutiks po to? Papildoma pastelė nukrinta nuo daugumos paviršių ir netgi gali jaustis slidi. Tai turbūt pats svarbiausias eksperimentas, kurį kada nors padarysi. Kai jūsų tapybos paviršius nebeatlaiko pastelinės spalvos, jūs atradote pastelinės tepalo tapytojo ar akvarelininko purvo atitikmenis arba, kaip manau, pastelinės tapybos „negrįžimo tašką“. ~ Elžbieta
Naudodamiesi kraštovaizdžio tapyba pastelėje, sužinosite, kaip išvengti „purvo“ir sukurti gražius peizažus, atspindinčius tai, kaip jūs suvokiate tai, ką matote. Sužinokite daugiau apie knygą ir užsisakykite savo kopiją šiandien „North Light Shop“parduotuvėje.