Ai, naujų metų pradžia. Tikiuosi, kad jūs turėjote galimybę nustatyti rezoliuciją, galbūt tokią, kuri susijusi su jūsų menu. Jei vienas iš jūsų tikslų yra parduoti daugiau meno šiais metais, tuomet puiki vieta pradėti nuo Lori McNee dailės patarimų verslo paketo. Turėdami 26 laipsniškas akrilo, pastelinės ir aliejinės tapybos demonstracijas bei profesionalius 24 pripažintų menininkų patarimus, turėsite pakankamai informacijos, kad motyvuotumėte visus metus!
Šiandien populiariausias menininkas yra Brentas Cottonas, kurį Lori apibūdina kaip „žmogų, kurį įkvepia ir persekioja vanduo“. Mane sužavėjo jo paveikslas „Drifting in Time“, manau, kad ir jūs. Čia įtraukta jo aliejaus tapybos pamoka, kurioje taip pat rasite vieną iš „Brent“meno verslo patarimų, papildomos informacijos apie intensyvios šviesos vaizdavimą ir dar daugiau. ~ Cherie
Aliejinių paveikslų demonstravimas: putojanti šviesa ant vandens
autorius Brentas Cottonas
Ši miglota ir nuotaikinga ankstyvo ryto dreifuojančių valčių ir muselių scena yra ta tema, kuri mane tikrai jaudina. Mano nuoroda į šį paveikslą buvo tik prastos kokybės mobiliojo telefono nuotrauka, kurią žmona paėmė iš manęs, mano tėčio ir brolio, dreifuojančiame laive Bitterroot upėje Vakarų Montanoje, mano namų upėje. Man patiko bendra kompozicija, bet norėjau pakeisti spalvą ir apšvietimą, kad ji būtų dramatiškesnė. Aš taip pat pakeičiau figūros pozą iš priekio ir susidariau įspūdį, kad fone linija medžių eilutė, kurioje šviečia šviesa.
Laivo ir vandens paprastumas, neturintis daug įtakos fone ar detalėms, mane įkvėpė.
1. Pradėkite brėžinį ir vidutines vertes. Su ne. Po 14 šerių šepetėlio šepetėliu, pradėkite šveisti fono spalva nepermatomais aliejiniais dažais (geltona ochra, kadmio raudona šviesa ir šiek tiek viridiano), šiek tiek praskieskite alkidine terpe. Plonai uždėkite ant visų skalbinių, siekdami vidutinės vertės, kuri gerai derės su vėliau atsirandančiomis šviesomis ir tamsiomis spalvomis. Prieš dažydami valtį ir figūras viršuje, leiskite šiai pagrindinei spalvai išdžiūti keletą dienų.
Išdžiūvę pagrindiniame objekte pieškite minkštu sintetiniu Nr. 4 sluoksnis ir dažai, kurie buvo skiedžiami alkidine terpe, siekiant pagerinti srautą ir blizgesį. Sausas fonas leidžia lengvai nuvalyti visas piešinio klaidas.
2. Užpildykite brėžinį. Dabar pradėkite pildyti brėžinio schemą, dirbdami nuo tamsesnės iki lengvesnės ten, kur valtis bus apšviesta. Laivas ir figūros yra sudaryti iš permatomo oksido rudos spalvos, kadmio raudonos šviesos, geltonos ochros ir nedidelio kiekio kobalto mėlynos spalvos. Šiam žingsniui naudokite nos. 2, 4 ir 6 sintetiniai kartonai užpildyti kontūrą, tačiau būkite atsargūs ir nepanaikinkite piešinio.
3. Pridėkite šviesą. Tada pereikite prie šviesos srauto, kuris, atrodo, patenka pro medžius ir atsispindi vandenyje. Ankstyviausiai nustatykite tamsiausias tamsiausias ir šviesiausias lemputes, kad galėtumėte įvertinti visas kitas vertybes, remdamiesi šiais dviem kraštutinumais. Naudokite kadmio oranžinį, kadmio geltoną ir titano baltumą, užtepdami peiliu peiliu. Dažus tepkite ant storu sluoksniu, neryškiai dėmėmis, o kitose vietose peilį vilkite labai mažai dažų. Leiskite peiliui pataikyti į pynimo viršūnes, o tai suteikia žvilgančio ar grūdėto efekto. Šiam žingsniui ir visiems kitiems, kuriems reikalingas paletės peilis, suminkštinti naudojau rankiniu būdu pagamintą „Holbein“plieno paletę ir patikimą piršto ar nykščio „šepetėlį“.
4. Sumaišykite šviesą. Sumaišykite ir suminkštinkite kraštus ten, kur valtis susitinka su vandeniu ir yra stipriai apšviesta. Aš dažau pirštines, kai dažau, nes aš visada naudoju nykštį ar pirštus, kad maišyčiau ir pastumčiau dažus.
Naudokite paletės peilį ir toliau tobulinkite piešinį spalva, kuri labai artima fono spalvai. Paguldykite tai plonai peiliu ir vilkite per foną, piešdami neigiamas figūras aplink valtį ir figūras ir sukurdami įvairius kraštus ten, kur jie susitinka. Toliau minkštinkite ir maišykite patikimu pirštu ir nykščiu.
5. Stiprinkite paryškinimus. Patobulinkite valties piešinį ir figūras ir padidinkite kontrastą, paryškindami ryškias spalvas. Šiame etape kraštai ir vertybės yra svarbūs, norint gauti foninio apšvietimo pojūtį. Dirbkite nuo valties galo iki stovinčios figūros. Patobulinkite jo formą ir įkiškite skriejančią lazdelę į ištiestą ranką. Jei atidžiai pažiūrėsite, galite pamatyti muselės išmestą musės liniją. Šiuo tikslu labai atsargiai vilkite paletės peilį vienu paspaudimu ir pakeiskite jį pakeliui, kad imituotumėte, jog nukentėjo nuo šviesos. Tokiu pat būdu uždėkite irklą.
6. Nurodykite judesį ir atspindėtą šviesą. Kaip matote, aš taip pat įnešiau daugiau šviesos į vandenį, kad susidaryčiau judėjimo ir likvidumo įspūdį. Įdėkite keletą virpėjimo žymių į vandenį, kad būtų parodytas judėjimas ir atspindėta šviesa. Sukurkite virpesius su paletės peiliu ir tempdami, ir dėdami impasto į vietas.
Galiausiai tamsesnę spalvą glazūruokite paveikslo kampuose dažais, skiedžiamais alkidine terpe. Tai padidino gatavo kūrinio „popą“.
Medžiagos, naudojamos demonstruojant aliejinius dažus
Palaikymas: 18 ″ × 24 ″ alkidiniu gruntu užklijuota drobė, pritvirtinta prie 5 colių „Gator“plokštės
Aliejiniai dažai: oranžinis kadmis, kadmio raudona šviesa, kadmio geltona, kobalto mėlyna, titano balta, skaidrus oksidinis rudas, viridianas, geltonas ochra
Teptukai: Nr. 2, 4, 6, 14
Kiti reikmenys: alkidinė terpė, citrusinių vaisių skiediklis, latekso pirštinės, peiliai paletėms, popieriniai rankšluosčiai, tirpiklis
„Brent“vaizduojamojo meno patarimai, kaip sukurti intensyvios šviesos iliuziją:
- Briaunos turi būti minkštos ir netekti dėmių, kurios tampa vis kietesnės, nes jos tolsta nuo šviesos. Tai suteiks intensyvios šviesos iliuziją.
- Patalynė turi nemažą danties kiekį, o peilis tikrai išgauna tekstūrą, kai dažai lengvai perbraukiami. Tai labai palengvina šviesos putojančio ant vandens modeliavimą.
„Brent“meno verslo patarimas:
Profesionalus menininkas yra asmuo, kuris pragyvena vien iš meno, bet taip pat tas, kuris rimtai vertina savo talentą ir įgūdžius bei sunkiai dirba kurdamas savo stilių ir balsą. Profesionalus menininkas nuolat gamina kokybiškus darbus ir tam tikru būdu perkelia žiūrovą. Meno laipsnis nepadaro profesionalo. Aš žinau daugybę menininkų, kuriems sekasi labai gerai ir nėra jokių laipsnių. Jie tiesiog įdėjo laiko ir privertė tai įvykti per švarią valią ir ryžtą.
„Brent Cotton“atlikėjo profilis
Autorius Lori McNee
„Niekas į tą pačią upę neplaukia du kartus, nes upė pasikeitė ir tas pats žmogus.“- Heraklitas
Brentas Cottonas yra žmogus, kurį įkvepia ir persekioja vanduo. Jis užaugo savo šeimos galvijų fermoje Aidaho, kur jo meilė upėms ir gamtai paskatino jį siekti meno. Po daugelio metų tobulindamas savo meninę kryptį dirbdamas su pasaulyje garsiais mentoriais, tokiais kaip Howardas Terpningas, Brento paveikslai virto elegantiškais, poetiškais peizažais. „Dievo šlovė“ir trumpalaikis šviesos poveikis kraštovaizdžiui įkvepia Brentą. Jo darbai žiūrovui sukelia nostalgijos ir ramybės jausmą.
Pirmą kartą pamačiau „Brent“paveikslą, kai lankiausi nacionalinėje parodoje „Menas parkams“2003 m. Retai būna, kad vienas paveikslas lieka išgraviruotas mano galvoje, bet „Evensong“būtent tai ir padarė. Aš vis dar prisimenu vienišų kanojų, slystančių sepijos tonu, ramiu vandeniu, siluetą, po kurio liko tik švytinčių auksinių atspindžių plyšys - tikrai kvapą gniaužiantis.