Menininkai įkvėpimo semiasi iš daugybės dalykų: muzikos, maisto, prisiminimų ir aplinkinių. Bet neabejotinai gamta yra vienas iš populiariausių daugelio menininkų įkvėpimo šaltinių. Menininkai ir toliau parodys, kaip gamta tinka jų kūrybos procesams, naudodama rastus kūrinius menui, įkvėpdama tai, kas matoma gamtoje, ar naudodama gamtos elementus kurdama medijas menui kurti. Pažiūrėkite, kaip kai kurie iš mūsų bendraautorių įtraukia gamtą į mišriųjų terpių meną, ir pasidalykite keliomis ekspertų idėjomis, patarimais ir pasiūlymais.
1. Menininkui, autoriui ir instruktoriui Nickui Neddo gamta yra daugiau nei įkvėpimo šaltinis. „Neddo“taip pat ieško gamtos įrankių ir laikmenų, gamydamas viską - nuo teptukų ir rašiklių, iki rašalo, pieštukų ir dar daugiau. Savo straipsnyje „Medžio drožlių lazdelės“, 2016 m. Gegužės – birželio mėn. Leidinyje „Cloth Paper Scissors“, jis dalijasi, kaip pasigaminti savo medžio anglies lazdeles, naudojant ugnį kieme, seną skardą ir siaurus lazdelius iš jūsų aplinkos. Nulupę žievę nuo lazdelių (joje pateikiami patarimai, kaip geriausiai naudoti medieną), jie sandariai supakuojami į skardą, o skarda bent valandą palaikoma karštoje ugnyje. Kai atvės, turite daug medžio anglies lazdelių piešimui. Jei jums nepatinka purvinti rankas, Nikas taip pat pateikia instrukcijas, kaip išmušti kitą pagaliuką, kad būtų sukurtas medžio anglies laikiklis.
2. Rebecca Ruegger kuria gražias lazdų figūras, įkvėptas pasivaikščiojimo gamtoje su savo šunimis. Pagaminti iš daugybės lazdų, rastų šiuose nuotykiuose, šie įnoringi padarai privers antrą kartą pažvelgti, kaip galite įtraukti gamtą į mišrių laikmenų meną. 2015 m. Rugsėjo – spalio mėn. Žurnalo „Audinių popieriaus žirklės“numeryje „Stick Figures“Rebecca dalijasi savo technika ir patarimais. Ji sako ieškanti lazdų, turinčių intriguojančius posūkius ir galbūt mazgus jungtims. Nors sujungiant kūrinius kartais reikia šiek tiek kūrybinio mąstymo, Rebecca siūlo moliu užpildyti skyles, tarpus ar įdubimus, leisti jam išdžiūti, nušlifuoti sujungimus ir juos nudažyti, kad jie sutaptų.
3. Mišriosios medijos menininkai yra gerai žinomi kaip įvairūs kasdieniai ir rasti daiktai antspaudavimui, o Rae Missigman nėra išimtis. 2016 m. Birželio mėn. Dailės pamokos 6 tome: Gamtos antspaudai, Rae koliažuose naudoja filialų galus dažais. Teisingai padaryta, ne tik forma atrodo, bet ir žiedai gerai matomi. Rae sako, kad svarbu „tinkamai nugruntuoti savo organinį antspaudą“. Prieš pradėdami antspaudą ant drobės, pirmą kartą tepkite dažus sunkiais dažais ir užklijuokite ant metalo laužo. Taip pat svarbu naudoti tvirtą spaudimą ir prieš pakeliant keletą sekundžių laikyti lazdą vietoje, kad būtų užtikrintas geras spausdinimas. Pirmieji antspaudai bus sunkūs, tačiau vėlesni atspaudai atskleis daugiau medienos grūdų rašto.
4. 2014 m. Kovo / balandžio mėn. Išspausdintame „Cloth Paper Scissors“numeryje Colleen Ansbaugh savo straipsnyje „Veltiniai susiuvami peizažai“dalijasi, kaip formos ir spalvos horizonte įkvepia mažus kraštovaizdžio kūrinius, bei keletą patarimų, kaip pajusti sėkmę. Norėdami pradėti, Colleen iškloja pagrindines audinio formas fone, padėdamas savo kraštovaizdžio pagrindą. Ji pabrėžia, kad norint veltinius pritvirtinti prie fono, visiškai neuždengiant šių priedų, svarbu naudoti tik tiek vilnos, kad būtų galima sukti. Arba atlikite pakankamai vėlimo, kad priklijuotumėte gabalus, kad jie nenukristų. Nors vėlimas dažniausiai atliekamas iš priekio atgal, Colleen siūlo apversti kūrinį ir vėlti iš nugaros į priekį, kad būtų kitokio efekto.
5. Grahamas Keeganas yra kitas menininkas, ieškantis gamtos gamtos. Keeganas sukuria vienkartinius audinius, naudodamas natūralius dažus, kuriuos jis gamina, kai kuriuose yra augalų, kuriuos jis renka savo Los Angles kaimynystėje. Keegan sukūrė „Shibori vėliavą“2016 m. Liepos – rugpjūčio mėnesio žurnalo „Audiniai popieriaus žirklėms“numeryje. Žvaigždinė vėliavos dalis buvo sukurta akordeonu sulankstant audinį, iš pradžių lygiagrečiai ilgajai pusei, po to lygiagrečiai trumpai pusei, o po to kiekvieną kampą rišant siūlais, blokuojant pigmentą nuo tų sričių. Keeganas pabrėžė dažų dengimo plonais sluoksniais svarbą sakydamas: „Negalite pasiekti stabilių, ilgalaikių gilių atspalvių vieninteliu ilgu panardinimu.“Svarbu atsiminti!
6. Gamtos spausdinimas yra įdomus ir paprastas būdas sukurti bet kokį meno kūrinių skaičių; Sharon Gross sukūrė sveikinimo atvirukus naudodama lapus straipsnyje „Gamtos spausdinimo sveikinimo atvirukai“, esančiame 2013 m. Rugsėjo – spalio mėn. Žurnalo „Cloth Paper Scissors“numeryje. Skirtingai nuo kitų metodų, Sharon siūlo dažus dažyti ant lapo užpakalinės pusės arba venų pusės. Virš lapo ji uždeda popierinį rankšluostį, prieš tai švelniai perbraukdama per lapą braidžiu. Popierinis rankšluostis apsaugo dažus nuo purslų, todėl bus gražus ir aiškus spausdinimas.
7. Peržiūrėkite Cathy Johnson knygoje „Artist's Sketchbook: Exercises and Techniques for Sketching on Spot“, kad gautumėte įvairialypės terpės meno vaizdų gamtą. Vieni gražiausių reginių, kuriuos matome, yra tai, kas atsispindi vandenyje. Gauti tą vaizdą eskize gali būti šiek tiek bauginanti, tačiau Cathy turi keletą patarimų, kaip jį padaryti lengviau įgyvendinamą. Kai atspindys vyksta nejudančiame vandenyje, ji sako atspindinti atspindžio formą ar vietą. Jei atspindys pasviręs į dešinę, eskizuokite vaizdą tokiu pačiu būdu. Taip pat svarbu atsiminti, kad kuo toliau nuo atspindimo objekto, tuo vaizdas tuo mažiau skirsis. Tokiu atveju šaka tampa rašikliu.
8. Dorit Elisha turi dar vieną būdą, kaip sukurti ir naudoti natūralius dažus, susijusius su augalų, lapų ir žievės garinimu ar virimu iš savo paties kieme. Ji viską atskleidžia 2016 m. Liepos – rugpjūčio mėnesio žurnalo „Audiniai popieriaus žirklėms“straipsnyje „Eko dažyti koliažai“. Ekologinių dažų procesas prasideda sukuriant popieriaus krūvą su augalinėmis medžiagomis, išdėstytomis tarp kiekvieno sluoksnio, o po to surišant ir panardinant krūvą į verdantį vandenį, kuriame taip pat yra augalinės medžiagos. Šis procesas ne tik dažo popierius, bet ir sukuria atspaudus iš medžiagų tarp kiekvieno sluoksnio. Dorit pridėjo aprūdijusių gabalėlių į mišinį, kad gautų dar vieną spalvos punšą, ir naudojo šiuos popierius gražiams žemės atspalvio koliažams.
9. Deborah Wolff rado įkvėpimo pajūryje iš savo veltinių jūros kriauklių kortelių, pridedant tekstūrą, liniją ir apibrėžimą prie savo kriauklių, susiuvant laisvu judesiu (žr. Jos straipsnį „Pajūrio įkvėpimas“2013 m. Liepos – rugpjūčio mėn. Žurnalo „Cloth Paper Scissors“numeryje). Kai adata vėliama, siekiant geriausių rezultatų, Debora siūlo garui nuspausti apvalkalo gabalą, naudojant maksimalią garų parinktį. Tai taip pat padeda paslėpti vėlimo padarytas skyles, sako ji.
10. Deborah Muller leido gamtai įkvėpti savo firminį piešinį, ir ji dalijasi savo technikomis 2016 m. Pavasario žurnalo „Zen Doodle Workshop“straipsnyje „Doodle Library“. Debora kataloguoja savo dizainą pagal formas ar stilių ir sako, kad negali suklysti pradėdamas nuo pagrindinių formų. Čia ji pradėjo nuo paprastų lapelių formų, užpildydama juos įvairiausiais pagrindiniais logotipais, kad būtų stulbinantys. Natūralias figūras lengva nurodyti ir piešti. Pagalvokite apie gėlių, kriauklių ir medžio motyvų naudojimą kaip logotipų pagrindą. Deborah patarimai, kaip sėkmingai įgyvendinti logotipus, pirmiausia turi piešinius nupiešti pieštuku, nes praktikuodami pagrindines formas galėsite juos įvaldyti. Vėliau galite atsisakyti pieštuko. Pradėkite nuo savo dizaino vidurio ir dirbkite į išorę; tai padeda subalansuoti dizainą. Ir paskutinis, bet ne mažiau svarbus dalykas - nepamirškite sutikti mažų reklamos kūrėjų ir paversti juos savo dizainu.