Šią savaitę sulaukėme telefono skambučio iš Roberto Henri muziejaus Kozade, Nebraskoje, valdybos pirmininko. (Norėdami sužinoti daugiau apie ankstyvą Henri gyvenimą, skaitykite „Žinutės“.) Muziejus paskolina keturis originalius Henri paveikslus - savo šeimos ir savęs portretus naujai parodai. Kvietimas mums dar kartą priminė didžiulį įkvėpimą, kurį ir toliau gauname iš klasikinės Henri knygos - „Meno dvasia“.
Siekdami įgyti reikiamų įgūdžių ir meno metodų, reikalingų kūrybai išreikšti, niekada neturime pamiršti savo individualios vizijos. Įgūdžiai yra svarbūs, tačiau aistra mūsų dalykams ir idėjoms dar didesnė. Visų pirma reprezentacinė tapyba niekada neturėtų būti susijusi su kažkokių faktų fiksavimu - bet kuri kamera gali tai padaryti geriau. Nepaisant techninių sugebėjimų, kas iš tikrųjų turėtų būti kiekvieno meno kūrinio pagrindas, yra mūsų unikalios gyvenimo patirties išraiška. Kaip dar galime prisijungti?
Henris tai pasakė puikiai:
„Man atrodo, kad prieš bandydamas išreikšti pasauliui ką nors, jis turi savyje atpažinti asmenį, naują, labai išsiskiriantį iš kitų… kiekviename slypi didžioji paslaptis; kiekvienas pasaulio žmogus turi įrodymų, kad gali parodyti savo individualumą, su sąlyga, kad jis įgijo visas galias paaiškinti šiuos įrodymus. “
“… Pavyzdžiui, prieštaraukite Twachtmano ir Winslovo Homero darbams. Ta pati scena, kurią pristatė šie du vyrai, būtų ne tapati geografinė padėtis, o absoliučiai skirtinga asmenybės išraiška. Twachtmanas matė, kaip jūrose pilamas rūkas, uolienos suminkštėjo garais. Winslovas Homeras pro garus žiūrėjo tiesiai į kietą uolą; sunkumų švinoje jis rado nepaprastai galingą idėją. Ne vienam iš šių vyrų buvo jūra ar uola, bet jų pačių požiūris į grožį ar gamtos jėgą. Kiekvienas žmogus turi pasiimti po ranka turimą medžiagą, pamatyti, kad joje yra didžiosios gyvenimo tiesos, iš esmės didelės jėgos, ir tada savo mene išreikšti bet kokią savo malonumo priežastį… “
Aukščiau pateikėme Twachtmano ir Homero darbų pavyzdžius. Mums būtų malonu išgirsti jus. Ar gebate išlaikyti savo individualumą paveiksle, mokydamiesi reikalingų dailės metodų ir įgūdžių? Ir jei taip, kaip?