Po to, kai daugiau nei 40 metų dirbau pastelėje, vėl pamėgau kietesnių pastelių naudingumą. Be tradicinių pastelinių pritaikymo galimybių, jie gali suteikti galimybių kūrybingoms pastelinėms technikoms. Praeitos savaitės įraše aptariau, kaip kietesnės pastelinės lazdelės tapo labiau paplitusios šiandien, atnaujinant susidomėjimą tarp pastelių. Produktų variacijos apima lazdelės dydį, pigmento intensyvumą ir santykinį kietumą.
3 būdai, kaip naudoti kietesnes pastelines lazdeles
- Pradinis taikymas. Pastelė niekada neišdžiūsta, sukurdama kietą apvalkalą vėlesniems sluoksniams. Nors pastelė nėra tokia lakia kaip šlapias aliejinių dažų sluoksnis, kuris giliai sąveikauja su papildomais dažais, tačiau jis vis tiek turi poveikį. Dėl šios priežasties daugelis pastelių nori pradėti nuo plono pastelės sluoksnio ir statyti iki storesnių sluoksnių. Geriausias būdas tai palengvinti yra pradedant kietesnėmis pastelėmis ir pereinant prie minkštesnių lazdelių, tapant paveikslą. Ši technika laikosi tradicinio dažymo būdo - dirbant nuo plono iki storo.
- Sutrikusių spalvų pritaikymas. Menininkai pradėjo rimtai eksperimentuoti su dažytų spalvų tapybos technika, pradedant impresionistų judėjimu 1800-ųjų pabaigoje. Vaizdinis spalvų susiliejimas, kurį padidino fragmentiškas spalvų pritaikymas, padidino šviesos vaizdavimą ir tapo vienu iš pagrindinių judesio principų. Prancūzų dailininkas Edgaras Degasas pastelinėmis spalvomis žymėjo perėjimo ir kryžminio perėjimo metodus. Pastelė, vaizduojanti gryną pigmentą lazdelės pavidalu, padarė ją beveik tobula terpe šiai technikai. Kuo kietesnė lazda, tuo didesnė programos kontrolė, kuri leido papildomai sluoksniuoti.
- Minkštėjimas ir maišymas. Kietesnę pastelinę lazdelę galima naudoti norint pakeisti pirštu, ranka ar kitu maišymo įrankiu kaip priemonei susilpninti kraštą ar spalvų tonusą. Pastelinės tapybos dinamiškumą iš dalies lemia gryna kristalinė pigmento kokybė. Kai jis nusėda ant paviršiaus nepateptas ar suteptas, šviesa atspindės pigmento prizmes ir turės daugiau gyvybingumo. Jei paveikslo kraštą reikia sušvelninti ar jo plotą susilpninti, dažnai geriau plunksnoti kietesnę pastelinę lazdelę, nei bandyti ištepti pastelę. Ir atvirkščiai, jei sritį reikia šviesinti ar tamsinti, kietesnę pastelę galima švelniai palenkti į vietą, kad būtų paveikta jos vertės išvaizda. Paprastai minkštesnė pastelė dedama su vėlesniu sluoksniavimu, tačiau tokiu atveju minkšta pastelė įneštų per daug pigmento, smarkiai pakeisdama srities išvaizdą. Kita vertus, kieta pastelė suteikia galimybę naudoti niuansus.
Atskirai galime nuspręsti dėl kietesnių ar minkštesnių pastelinių lazdelių. Bet nesvarbu, kokie mūsų asmeniniai pageidavimai, kiekvienas tarnauja tikslui patyrusio pastelininko rankose.
DAUGIAU IŠTEKLIŲ MENININKAMS
• Ar norite pamatyti Richardą McKinley pastelinį paveikslą iš Jautrumo stadijos per „Serendipity and Solution“? Žiūrėkite tai atsisiuntę vaizdo įrašą dabar!
• Prenumeruokite „Pastel Journal“žurnalą
• Jei norite, žiūrėkite pastelinių meno dirbtuves: „ArtsNetwork. TV“