2024 Autorius: Amelia Goldman | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-15 07:48
2015 m. Birželio mėn. „Pastel Journal“numeryje paklausėme penkių garsių kraštovaizdžio menininkų - Lorenzo Chavezo, Lizo Haywoodo-Sullivano, Barbaros Jaenicke, Kim Lordier ir Richardo McKinley - apie svarbiausias sudedamąsias dalis, leidžiančias sėkmingai organizuoti plenerą? Čia pateikiami atsakymų pavyzdžiai ir galerija su kai kuriais jų plenero darbais:
Kim Lordier: Tiesiog skirkite laiko visa tai sulėtinti. Atsisakykite galutinio produkto lūkesčių ir leiskite, kad šviesos ir objekto kokybė jus kalbintų.
Liz Haywood-Sullivan: Manau, kad svarbiausia yra buvimas su kolegomis menininkais pasidalyti patirtimi. Man patinka, kai tapyba yra drama. Galite keistis patarimais apie savo rinkinį ir sąranką. Galite pasidalinti paslėptais brangakmeniais - tos vietos, apie kurias ne visi žino, kurios kartais yra tiesiai po jūsų nosimi. Be to, jūs turite parengtą kritikos šaltinį.
Barbara Jaenicke: Leidimas žlugti. Daugumai menininkų nerealu daryti spaudimą sau, kad taptų tobulas paveikslas. Aš savo plenero darbą primenu kaip „informacijos rinkimo sesijas“, kurios pagerins mano studijos darbą.
Norėdami perskaityti apie menininkų plenero sąranką, spustelėkite čia. Norėdami perskaityti visą straipsnį „Menininko taku“, skaitykite 2015 m. Birželio mėn. „Pastel Journal“numerį.
DAUGIAU IŠTEKLIŲ MENININKAMS
Po ranka galite turėti visus metus kainuojančius „Pastel Journal“straipsnius. Pridėkite 2014 m. „Pastel Journal“kompaktinį diską prie savo pastelių bibliotekos !
Ross Merrill, vyriausiasis Nacionalinės dailės galerijos, Vašingtone, išsaugojimo kuratorius, parašė straipsnį mūsų premjeriniam „Workshop“žurnalo leidimui apie įrangą, reikalingą sėkmingai tapyti plenero pleneruose. Čia yra to straipsnio ištrauka kartu su kai kurių viršutinių šaltinių, skirtų plenariniam orui tiekti, šonine juosta. įtakingas XIX amžiaus dailės kritikas ir dailininkas Ross Merrill John Ruskin (1819–1900) tikėjo, kad tiesa turi būti gamtoje. Jis patarė menini
Man nesvarbu, kiek kartų matau Monet paveikslus, jie niekada manęs nenustoja įkvėpti. Aš tiesiog turėjau didžiulį malonumą kartu su savo meno draugais pamatyti naująją „Monet“parodą Sinsinačio dailės muziejuje, o ypač tiems iš mūsų, kurie buvo plenero menininkai, tai buvo grynas džiaugsmas. Kaip visada, mane sužavėjo jo sugebėjimas tomis akimirkomis užfiksuoti tų vietų pojūčius. Paplūdimio rytas, Gavinas Brooksas, aliejus ant drobės, 48 x 48. Ankstyvo ryto šviesoje buvo vi
Clyde Aspevig gėlių sodas, aliejus ant drobės, 24 x 12. Turinys pritaikytas iš Allison Malafronte straipsnio. Clyde Aspevig yra kraštovaizdžio tapytojas ir patyręs plenero menininkas, kuris didžiuojasi eidamas į savo pasirinktas apylinkes jausdamas priklausymą gamtai, o ne jausdamasis atskirtas nuo jos ar virš jos. Neseniai su juo skaitydavau klausimus ir atsakymus, o jo jautrumas ir jautrumas man atrodė akordas. Toks santykis su kraštovaizdžiu nebūtinai yra kažkas, ko galima
Trys profesionalai - Ričardas Sneary, Brienne'as Brownas ir Glenas Knowlesas - dalijasi savo geriausiais akvarelinės tapybos patarimais geriausiame ore 2016 m. Birželio mėn. Akvarelės dailininko numeryje. Peržiūrėkite jų darbų galeriją čia kartu su keliais patarimais
2015 m. Birželio mėn. „Pastel Journal“numeryje penki apdovanoti kraštovaizdžio menininkai - Lorenzo Chavez, Liz Haywood-Sullivan, Barbara Jaenicke, Kim Lordier ir Richardas McKinley - aprašo tapybos galingumą plenero metu ir dalijasi patarimais bei įžvalgomis, surinktomis iš daugelio metų. tapybos patirtis. Kadangi vienas bauginančių tapybos vietoje aspektų yra žinojimas, ką supakuoti, paprašėme menininkų aprašyti savo pagrindinius plenero įrankių rinkinius: