Kraštovaizdžio paveikslo kraštų tvarkymas gali menininką pasąmoningai įbauginti, o tai gali turėti įtakos produkto pritaikymui. Kai vizualiai atpažįstami scenos dalyką sudarantys elementai, mes intelektualiai suprantame, kad jie yra atskirti vienas nuo kito - kad tarp jų yra erdvės, nors jie gali persidengti; nebent, žinoma, jie sudaryti iš plokščių daiktų, esančių šalia arba ant vienas kito, kaip popieriaus gabaliukai.
Kraštovaizdžio tapybos patarimai
Kai paveikslo paviršius padengiamas spalva, kad būtų parodytas šis atskyrimas tarp objektų, artisto ranka dažnai automatiškai sulėtėja, artėjant prie krašto, o vėliau sekti formą. Ir atvirkščiai, tapytojai dažnai pervertina objektus, išlaikydami ypač griežtą briaunų atskyrimą, neleisdami atsirasti gradacijai. Šis „krašto įbauginimas“gali išryškinti išvaizdą, todėl reprezentacinio paveikslo gylio suvokimas tampa nepatogus.
[Pateikiama per 100 kūrinių, tyrinėkite Ričardo gyvenimo darbus
pastelinių ir aliejinių paveikslų rašymas
Ričardo McKinley kraštovaizdžio tapyba: atrinkti darbai aliejuje ir pastelėje.]
Linijos naudojimas
Žmogaus noras bendrauti sukėlė kalbą ir galiausiai simbolinius ženklus, vaizduojančius žodžius. Kai šie ženklai yra tinkamai išdėstyti, jie praneša apie autoriaus ketinimus. Piešimas dalijasi panašia mintimi. Menininkas naudoja liniją simbolizuodamas figūrą yra jo ar jos kaligrafija. Nuostabu, kaip keletą žymių ant paviršiaus galima atpažinti žiūrovui. Vis dėlto reprezentaciniam tapytojui svarbu atsiminti, kad kiekvienos scenos vertybė (šviesos ir tamsos atvaizdas) ir spalva taip pat yra. Linija yra naudinga priemonė, kurią galima pabrėžti stilistikos tikslais, tačiau tai yra tas dalykas, kurį naudojame kaip menininkai, kurio gamtoje nėra. Net elektros linija, nutiesta tarp dviejų polių, atsiras ir išnyks, atsižvelgiant į tai, kokia ji yra šalia. Daiktų išvaizdą sukuria aplinkinių formų kontrastas. Naudingas pratimas tai praktikuoti yra sutelkti dėmesį į neigiamas erdves (formas), supančias daiktus. Tai panaikina apsėdimą identifikuoti daiktus ir galiausiai sukuria realistiškesnį scenos vaizdavimą.
Padaryk, nulaužk: Vaikystės spalvinimo knygas buvo galima sužavėti, tačiau jos taip pat sukėlė mintį, kad turime išlikti ribose. Išsivaduoti iš šio impulso sunku. Jei išeisime už linijų, galime prarasti tai, kas tai yra. Vienas iš būdų tai įveikti yra puoselėti kontrolės poreikį labai tiksliai nupiešiant temą ant mano tapybos paviršiaus. Kai tik turėsiu, paleidau jį piešdamas pastelinę arba drėgną mišrią terpę. Šis nepakartojamas apatinis dažymas nustato sceną papildomos pastelės gabalėliams ir gabalėliams. Tai yra senoji tapybos mantra: pasidaryk, sulaužyk ir vėl padaryk.
Nustokite būti tokiais edgiais: kai sužinome apie kraštutinius bauginimus, atrodo, kad tai turėtų būti gana lengva įveikti. Tačiau žinojimas, kad tai atsitinka, ir bandymas pakeisti, kaip reaguoja mūsų ranka, kai tapyba, ne visada sulaiko situaciją. Tiesą sakant, kraštų bauginimai yra taip giliai įsišakniję, kad tai viena sunkiausių kliūčių tapytojams įveikti. Kraštovaizdžio paveikslo pradžioje sutelkdami dėmesį į neigiamas erdves, o ne į kontūrus ir leisdami elementams tepti kartu, užuot griežtai išdėstę, jūs išsilaisvinsite iš savo nervingų įpročių. Gal senas tapybos šuo gali išmokti naujų triukų!
DAUGIAU IŠTEKLIŲ MENININKAMS
Nauji pastelinės tapybos vaizdo įrašai! Menininkė Christine Ivers siūlo keturis naujus DVD meno kūrinių seminarus, demonstruojančius jaudinančią techniką. Temos apima: miesto vaizdus naktį, scenas su žmonėmis patalpose, plenerą ir perspektyvą bei proporcijų paslaptis!
2015 m. Metinis kompaktinių diskų archyvas yra čia! Gaukite visus metus kainuojančius „Pastel Journal“straipsnius po ranka. Pridėkite 2015 m. „Pastel Journal“metinį kompaktinį diską prie savo pastelių bibliotekos jau šiandien !
