Vienas iš svarbiausių XX amžiaus spalvų autoritetų, Josefas Albersas pralenkė savo laiką tiek mokyme, tiek tapyboje
Menininkai šimtus metų praleido kurdami dizainą prieš spalvą kaip svarbiausią tapybos elementą. Įtakingas dailininkas, rašytojas ir mokytojas Josefas Albersas (1888–1976) savo lažybas nuspalvino.
Iš pradžių Albersas ruošė pradinių klasių mokytojus. Meno studijų jis nepradėjo iki 32 metų, kai mokėsi pas Johaną Itteną novatoriškoje Bauhauso mokykloje Vokietijoje. Vėliau Albersas įstojo į fakultetą - greitai pasirodysiantys meniški režisieriai, įskaitant Wassily Kandinsky ir Paul Klee.
Po to, kai nacistai buvo priversti uždaryti Bauhausą, Albersas imigravo į JAV. Dėstė vienodai novatoriškame Juodųjų kalnų koledže Šiaurės Karolinoje ir vėliau tapo Jeilio projektavimo skyriaus vadovu.
Per savo dėstytojo karjerą Albersas sukūrė metodiką, pabrėžiančią patirtinį mokymąsi, versdamas savo studentus pratimais, kurie sutrikdė jų suvokimo strategijas ir padėjo jiems pamatyti pasaulį naujomis akimis.
Kontekstas yra karalius
Alberso teigimu, spalvos suvokimas ir tai, kaip ji atrodo žmogaus akiai, mažai atitiko fizines savybes, išdėstytas mokslinėse prizminėse sistemose. Jis teorizavo, kad spalva buvo santykinė ir be galo kintanti.
Užuot grįstęs spalvos tyrimą griežtomis sistemomis, Albersas savo studentams pasiūlė paprastų pratimų seką, skirtą stebėti, kaip keičiasi spalvų suvokimas tam tikruose kontekstuose. Jo tyrimų kulminacija buvo 1963 m. Paskelbtas leidimas „Spalvų sąveika“, kuris vis dar laikomas esminiu tekstu meno studentams - jis gali pasigirti savo „iPhone“programa.
Pabaigoje menininkas
Alberso darbas studijoje buvo toks pat didelis, kaip ir jo tyrimas. Jo seriją „Homage to the Square“sudaro šimtai paveikslų, kuriuose kruopščiai tiriami chromatiniai santykiai su įdėtais kvadratais. Šios kieto krašto abstrakcijos, nutapytos masonitu su paletės peiliu ir aliejinėmis spalvomis, iš pradžių buvo vertinamos kaip beasmenė ir anatominė jo amžininkų gestų darbams.
Galų gale pasaulis užklupo Albersą ir jo įtaką galima pastebėti minimizme, spalvoto lauko tapyboje ir op mene. Alberso menas ir mokymas siekė apibrėžti tai, ką jis vadina „normalia žmogaus akimi“, ir nustatyti, ką ji gali ir ko negali suvokti. Kai menininkai supranta tuos apribojimus, jie gali sukurti pakankamai galingą kūrinį, kad išplėstų suvokimo diapazoną tų, kurie su tuo susiduria.
